2月、ハリウッドは未来からのメッセージを受け取った。「言いたくはないが、我々の時代はもう終わりかもしれない」。“
これは ウルヴァリン＆デッドプール 脚本家のレット・リースは、アイルランドの映画監督ルアイリ・ロビンソンがツイッターに投稿したクリップに反応した。 AI皆さんもほぼ間違いなくご覧になったと思いますが、その動画では、ブラッド・ピットとトム・クルーズが、ニューヨークのスカイラインを背景に、やや不可解なローマ遺跡らしきものの上で戦っている様子が描かれていました。.
その動画は、高い制作水準とリアルな表情や動きで、AI生成動画における大きな飛躍を示しているように見えた。 見た まるで映画のようだ。しかも高額な映画だ。一部のコメントでは批判的な意見もあったが、この動画のクオリティは、ウィル・スミスがスパゲッティを食べる様子を描いた、悪名高い初期の粗雑なAI動画から飛躍的に進歩したものだった。.
その進歩を将来に外挿した人は誰でも、そう遠くない、つまり1年、数ヶ月、, 週 かつては14兆2000億円以上もかかった映画を、誰もが自宅のパソコンで無料で制作できるようになる以前の話だ。リース氏や私のような脚本家、そしてこの業界で生計を立てているすべての人にとって、その見通しは明白だった。 我々にとって終わりだ。.
いや、そうだろうか？問題は、AIが何を作り出せるかではなく、それを誰が見るかだと思う。.
私たちが経験しているパラダイムシフト（エンターテインメント業界だけでなく、文化全体に及ぶ変化）の兆候の一つは、1997年5月11日、チェスのグランドマスター、ガルリ・カスパロフがIBMのディープ・ブルーに敗れた時に現れた。当時、カスパロフはELOレーティング2800を誇る人類史上最高のチェスプレイヤーだったが、この敗北を機に、コンピュータは人間を置き去りにし、二度と振り返ることはなかった。その日、傍観者にとって、チェス、あるいは人間がプレイするチェスは終わったように思えただろう。未来はコンピュータ同士の対戦になるのだ。.
しかし、そうはなりませんでした。競技チェスでは 人間 チェスは隆盛を極めている。マグナス・カールセンは世界的な有名人だ。チェスのおかげで彼はこれまでどのプレイヤーよりも裕福になり、ヒカル・ナカムラのようなYouTuberもカールセンと同じくらい稼いでいる。チェスは1997年にはなかったような産業になっている。一方、AIチェスエンジンを設計し、それらを互いに戦わせる人々のコミュニティははるかに小さいが、私はそれを次のように想像するのが好きだ。 ファイトクラブ地下室で行われるようなスタイルの大会。AIチェスボットは今や、これまで生きてきたどの人間プレイヤーよりもはるかに優れているが、そしてこれは重要なことだが、 誰も彼らのことを気にかけない。.
人間は社会的な動物です。私たちは他の人間が何をするかに関心を持ちます。一方、機械が何ができるかにはそれほど関心を持ちません。機械は私たちにはできないことができるのは当然のことだと考えています。そもそも、それが私たちが機械を作った理由なのですから。しかし、機械は他の人間ほど私たちを惹きつける存在ではありません。.
あなたがテニスファンだと想像してみてください。将来、Netflixのアルゴリズムがあなたの好みに合わせてテニスの試合を生成できるようになるとします。毎日、AIカルロス・アルカラスとAIノバク・ジョコビッチによる、息を呑むような素晴らしい試合を観戦できるとします。そんなチャンネルを観ますか？もちろん観ません。あなたはAIノバク・ジョコビッチには興味がないからです。スポーツファンであるということは、単にスポーツのスペクタクルに心を奪われるだけでなく、そこに込められた人間ドラマ、つまり、これから頭角を現そうとする若手選手と、最後のタイトルを狙うベテラン選手との対決に心を奪われるということです。私たちはこうした選手たちをよく知っているような気がします。そして、こうした擬似的な人間関係におけるドラマの重要な要素は、彼らが紛れもない人間であり、人間の限界に挑戦しているということなのです。.
私たちが本物のノバク・ジョコビッチに注目するのは、彼が38歳にして不可能を成し遂げているように見えるからだ。それと同じように、私たちが本物のトム・クルーズに注目するのは、彼が63歳にして不可能を成し遂げているからだ。.
あなたが映画ファンだと想像してみてください。Netflixのアルゴリズムは、あなたが好きな映画を検出します。 感傷的価値, つまり、毎日新しいヨアキム・トリアー映画を自動生成するチャンネルが作られるわけです。あなたはそれを観ますか？おそらく観ないでしょう。なぜなら、あなたはヨアキム・トリアーが何を伝えようとしているのか、そしてどのように伝えようとしているのかに興味があるからです。たとえ初めて映画館に入り、彼の映画を一度も観たことがなくても、あなたは彼や彼の俳優たちと擬似社会的な関係を築いています。彼はあなたに何かを伝えようとしている人間であり、そのコミュニケーションはレストランやパーティーのテーブルやTwitterで行われる、より広範な文化的会話の一部なのです。そして、もし人間が関わっていなければ、, 私たちは気にしません。.
確かに、すべての娯楽が作家主義映画というわけではなく、見ているものが人間によって作られたものかどうかを気にする人もいない。3歳の子どもは、 テレタビーズ AIが制作した番組でしょうか？おそらくそうではないでしょう。そして、これは子供向け番組にも影響を与えます。AI番組で育った未来の子供たち、いわゆる「AIネイティブ」は、エンターテイメントがAI制作か人間制作かといった区別をあまり気にしなくなるでしょう。「コモディティTV」と呼ばれる、BGMとして流しておける番組を求める層がすでに存在しており、AI制作の番組が普及し、エンターテイメント業界の上位に進出していくにつれて、文化的な浸透現象が起こると考えるべきでしょう。.
リースは、近い将来「誰もがコンピューターの前に座って、ハリウッドが公開する映画と区別がつかない映画を作れるようになる」と懸念している。しかし、このメディアは映画そのものと同じくらい長く存在してきた――アニメーションと呼ばれるものだ。私たちはフォトリアリスティックなアニメーションの時代の瀬戸際にいるかもしれないが、それがピクサーが実写映画を駆逐したように、必ずしも実写映画を駆逐するとは限らない。興味深いことに、アニメーションは実写ができることを完璧に再現しようとしたことはなく、むしろ実写ではできないことをしている。そして、チャック・ジョーンズから宮崎駿、そして ウォーリー, 人間の温かみはどの場面にもはっきりと感じられる。なぜなら、人間の観客がそれを求めているからだ。.
未来のAI映画制作者は、間もなく市場に溢れるであろう安価なAI作品の海から抜きん出るためには、極めて独創的で個性的な作品を生み出す必要があるだろう。むしろ、AI映画制作者には、表現力と独創性という点で、実写映画制作者よりも高いハードルが課せられることになる。リースが予測する「AI版クリス・ノーラン」は、公開されたばかりの映画を無数のAIエージェントが即座に模倣することを避けるために、非常に個性的でなければならないだろう。.
AIビデオの未来は、フォトリアルな「偽」ハリウッド映画を偽のスターを使って制作することではなく、ハリウッドでは作れない、あるいはこれまで夢にも思わなかったような映画を制作することにあるのかもしれない。このメディアの真のフロンティアは、「リアルな」実写演技とAIの融合によって、かつては採算が合わなかった映画が突然実現可能になる地点にあるのかもしれない。.
ブラッド・ピット対トム・クルーズの動画の真の意義は、中身のないスペクタクルを制作するコストがゼロになる地点に急速に近づいているということだ。かつては1ショットあたり25万ドル、CGIで制作するのに何千時間もの人件費がかかっていた映像は、空気や水のように豊富になるだろう。私たちはすぐに映像に溺れるようになり、その文化的・経済的価値はそれに応じて低下するだろう。しかし、真の作家によって書かれ、真の俳優によって演じられる人間ドラマの供給は、これまでと同様に希少で貴重なままであり続けるだろう。.
デビッド・スカルパは20年以上にわたり、映画とテレビ界で第一線で活躍してきた。ヴァーヴ社に所属する彼は、最近では以下の作品を執筆した。 グラディエーター2 そして ナポレオン, どちらもリドリー・スコット監督作品です。.
この記事は、ハリウッド・リポーター誌のAI特集号に掲載されています。. 詳しくはこちらをクリックしてください.
