‘『イン・ウェーブス』レビュー：初恋、胸が張り裂けるような喪失、そしてサーフィンの喜びを雄弁に描き出した作品

カンヌ映画祭の批評家週間でオープニング作品として上映された最初のアニメーション映画。, 波のように 控えめながらも素晴らしい作品で、手描きの優雅なシンプルさが力強い感情の筋によって支えられています。活気に満ち、優しく、そして胸を締め付けるようなラブストーリーは、ロサンゼルス郊外の高校で、内向的なスケートボーダーのAJと、勇敢なサーファーのクリステンがぎこちなく出会うところから始まります。彼らは、飾り気のないアニメーションと素晴らしい演技によって、生き生きとしたキャラクターとして描かれています。 ウィル・シャープ そして ステファニー・シュー. ほんの数年のうちに、初恋から友情、そして真剣なパートナーシップへと発展したこの二人は、人生における最も厳しい嵐のいくつかを乗り越えていくでしょう。.

に基づく AJダンゴ’同名の2019年のグラフィックノベル、, 波のように 自伝的な即時性によって推進される本作の主人公AJ（シャープ）は、クリステン（シュー）と彼女のサーフィンへの愛によって人生が一変するビジュアルアーティストだ。初の長編映画を監督したフオン・マイ・グエンは、南カリフォルニアの海岸を舞台にした太陽に照らされた水彩画のようなパレットから、想像上のハワイの王女のモノクロシーンに至るまで、映画のあらゆるフレームに水銀のように鋭い感覚的な力を吹き込んでいる。王女の象徴的な英雄性、そしてクリステンとの繋がりは、登場するたびにますます心に響く。これらのモノクロのシーンに加えて、メインのアクションシーンには、熱心なサーファーでありアーティストでもあるAJの孤独なひとときを予感させるシーンが挿入されている。.

物語の冒頭、AJは親友のフランシスコ（アレハンドロ・アントニオ・ルイス）の言葉を借りれば「水恐怖症」だ。クリステンはすぐにその状況を改善しようと、内気なスケートボーダーを海に誘い込み、サーフィンを教える。兄のジェフ（グリフィン・プアトゥ）と従兄弟のイオン（ジョニー・ヤング）と共に、彼らは仲の良い4人組となる。フランシスコが引っ越した後、AJの新しい友人たちは彼の人生において特に重要な存在となる。2人の少年がぎこちなく車道で別れを告げる場面は、ファニー・ブルディーノとサミュエル・ドゥーによる脚本が思春期をいかに的確に捉えているかを示す重要な例であり、また、少年が思いを馳せる少女にテキストメッセージを送信した後の、もどかしいほどの時間の停止も、同様に印象的だ。.

登場人物たちの運動能力もまた、雄弁に物語っている。歩道でのスケートボードさながらのアクションから、AJが波に乗ることで得られる肉体的な興奮と超越的な神秘に目覚める瞬間まで、その描写は印象的だ。クリステンのサーフィンレッスンは、肉体的な側面だけでなく、歴史的な側面にも及ぶ。彼女は、現代サーフィンの伝説的な父、デューク・カハナモクについて語り、ハワイを植民地化した宣教師たちが、何世紀にもわたって受け継がれてきた地元文化の一部であるサーフィンを禁止した経緯をAJに伝える。ドラマの中心人物であるフィリピン系アメリカ人にとって、文化的アイデンティティは、必ずしも直接的に描かれるわけではない多くの側面の一つに過ぎない。クリステンの父親が話すタガログ語の断片のように、それは日常全体の有機的な一部なのだ。.

クリステンとAJのロマンスは、火花が散るたびに起こるお決まりの展開を辿るが、その瞬間を描写する手法は実に魅力的だ。二人は美しい漆黒の空の下で初めてのキスを交わし、雨の中、喜びにあふれたAJがスケートボードで家路につく姿は、ジーン・ケリーもきっと誇りに思うだろう。.

クリステンの突然の健康危機によって、それまでの広大な世界は一瞬にして閉ざされる。その始まりは、彼女を無力にする真夜中の災難という、見事な簡潔さで示される。クリステンが命に関わる病気と極度の医療的試練に直面してからずっと後になって、彼女とAJは両親に正式に交際を告げる。あらゆる決断は、粘り強さと決意の表れであると同時に、物事が一瞬にして変わる可能性があるという認識でもある。クリステンは本来の活気を取り戻すが、その輝きは以前とは違って見える。夕焼けに染まるピンク色の太平洋で、ボードに乗った4人の友人が再び一緒に波を待つ俯瞰ショットは、静かな感動と、苦労して得た知識が詰まった、息を呑むような光景だ。.

優れた英語キャスト（映画祭ではこのバージョンと、フランスとベルギーで7月に公開予定のフランス語版の両方が上映される）には、脇役や背景役として複数の役を兼任する俳優が何人もいる。中心となるシャープとシューは、キャリアを築き、共に人生を歩もうとする二人の聡明な人物として、魅力的でダイナミックな対比を生み出している。物語の舞台である西海岸を補完する活気に満ちた描写で描かれるニューヨークへの旅で、AJとクリステンはパラドックスに陥る。これまで以上に互いに深く愛し合っている一方で、重大な事柄について互いに嘘をついているのだ。.

肉体と精神の物語の中で、グエン（フランスのシリーズで監督兼アーティスト）は キュロット そしてストーリーボードアーティストとして オリー＆ムーンショー物語と視覚言語の絶妙なバランスが取れており、音楽の貢献と優れたサウンドワークによってイメージが強化されている。波の音、ヤシの葉を吹き抜ける風、スケートボードや紙にマーカーが引っ掻く音などだ。.

水はドラマの連結組織である。驚くべき流暢さで、, 波のように 氷のさまざまな質感、軌跡、透明度の度合いを捉え、甘くもさりげないタッチで、カメラのレンズに飛び散る様子も捉えている。やがてクリステン、AJ、ジェフ、イアンは南カリフォルニアから北西部の片隅へと旅立つ。それは氷のような美しさとある種の恐怖への旅だが、同時に愛の癒しへと真っ逆さまに飛び込む旅でもある。この映画は、原始的な詩情と日常を難なく融合させている。その痛ましい心は、輝かしい完璧な満月が、人生で最も辛い瞬間のひとつを照らし出すことができることを理解している。.